martes, 30 de septiembre de 2008

Trailer de "El curioso caso de Benjamin Button"


Ya tenemos aquí el último trailer de la nueva película de David Fincher ("Seven", "El club de la lucha" y "Zodiac), "El curioso caso de Benjamin Button", película protagonizada por Brad Pitt, narra la historia de un hombre nacido en los ochenta y que cumple años atrás en el tiempo (mirad la foto, ahi debe tener como 20 años Brad...año arriba año abajo).


Tras haber tenido problemas de postproducción, Fincher dijo que no quería saber nada del montaje de la película porque querían acortar su duración, la película se estrenará en los USA el 19 de Diciembre y en España el 23 de Enero. El reparto lo completan Cate Blanchett, Tilda Swinton, Jason Flemyng, Julia Ormond, Eric West, Elias Koteas y Elle Fanning. Para ver la película como Fincher quería tendremos que esperarnos al DVD.

Trailer de "El curioso caso de Benjamin Button"



lunes, 29 de septiembre de 2008

Trailer y poster de "Valkyrie", lo nuevo de Tom Cruise

La nueva peli de Tom Cruise, actor que no es de mis favoritos pero por trabajos como "Collateral" le doy mi voto de confianza, "Valkirie", donde Cruise da vida al Coronel Claus von Stauffenberg, uno de los máximos responsables de la famosa Operación Valquiria, todo un entramado plan para asesinar a Hitler.


La película de Brian Singer (director de la gran "Sospechosos Habituales" y las dos primeras de "X-Men"), tras varios problemas de postproducción (algunas escenas han sido rodadas otra vez después de acabarlas) parece que por fin va a ser estrenada el 26 de Diciembre, con lo que se convierte en seria candidata a los Oscars.


El reparto, aparte del señor Cruise, lo forman Tom Wilkinson, Carice van Houten, Stephen Fry, Kenneth Branagh, Eddie Izard, Bill Nighy y Terence Stamp.

La película promete, arriba os he dejado el poster y aquí van dos traile:

Trailers de "Valkyrie"





Espero que no tarden en estrenarla en España. En que sepa la fecha la publicaré.

Keira Knigthley no estará en la cuarta de "Piratas del Caribe"

Después de que Depp confirmase su aparición en la cuarta entrega de "Piratas del caribe", Keira Knigthley (que cada día está más delgada) ha declarado que no va a volver a encarnar a Elizabeth Swann.



Knigthley ha declarado: “Hice un viaje increíble haciendo estas tres películas, pero creo que ahora las cosas son totalmente diferentes. No sé nada de esa nueva entrega y no volveré”. “Era muy joven cuando salió ‘Piratas’, tenía 17 años cuando la rodé. En aquel momento me importaba mucho lo que pensase la gente. Intentas gustar a todo el mundo. Supongo que he aprendido que es absolutamente imposible. No lo intentes y relájate. Las películas salen para que las critiquen. A alguna gente le van a encantar y otros las van a odiar. Y eso está bien. No puedes agradar a todo el mundo”.

La verdad que el papel que encarnaba Keira estaba bajando en matices con el paso de las entregas, casi como el resto exceptuando a Jack Sparrow.

De Orlando Bloom aún no se sabe nada, pero es posible que si Keira rechaza, su personaje no pinte mucho en este entrega, y no creo que cojan a otra actriz para encarnar el papel de Elizabeth Swann.



Esta cuarta entrega está prevista para 2012, ya que parece ser que quieren volver a trabajar a fondo la película y que vuelva a ser del estilo de la primera, o sea, mejor. Sobre el argumento hay muchos rumores, pero no se sabe nada a ciencia cierta. La fuente de la juventud, con la que acaba la tercera entrega, sería la manera de introducir la cuarta parte. Se habla de que se volvería a sumergir en lo fantástico y en la ciencia ficción y de que sería el inicio de una nueva trilogía, con Jack Sparrow y sus piratas como protagonistas. En las reuniones para extraer ideas se ha hablado de escenarios similares a los de Julio Verne con enormes máquinas voladoras. Podría haber un hombre que quiere dominar más de un océano, un encuentro con el pirata más peligroso, un viaje al mundo perdido y Jack y sus hombres podrían buscar Atlantis.



Entre los rumores que corren sobre esta película, se dice que Geoffrey Rush y Gore Verbinski también repetirían.

En que sepa cosas nuevas informaré.

Vía BlogdeCine

sábado, 27 de septiembre de 2008

Palmarés del Festival de San Sebastián


Esta tarde se ha dado a conocer el palmarés de la 56 edición del Festival de San Sebastián, sin más os dejo con el palmarés de esta descafeinada edición, donde las películas que más me interesaban estaban fuera de la sección oficial:

* SECCIÓN OFICIAL:

- Concha de Oro a la mejor película: La Caja de Pandora de Yesim Ustaoglu (Turquía-Francia-Alemania-Bélgica).

- Premio Especial del Jurado: El Caballo de Dos Piernas de Samira Makhmalbaf (Irán-Francia)

- Concha de Plata al mejor director: Michael Winterbottom por Genova (Gran Bretaña)

- Concha de Plata a la mejor actriz: Ex aequo: Melissa Leo por Frozen River (EEUU) y Tsilla Chelton por La Caja de Pandora. Eran sin lugar a dudas las grandes favoritas.

- Concha de Plata al mejor actor: Oscar Martínez por El Nido Vacío (Argentina-España)

- Premio del Jurado a la mejor fotografía: Hugo Colace por El Nido Vacío.

- Premio del Jurado al mejor guión: Benoît Delépine y Gustave Kevern por Louise-Michel (Francia)

* PREMIO ALTADIS-NUEVOS DIRECTORES: The Equation of Love and Death de Cao Baoping (China-Hong Kong)

* PREMIO HORIZONTES: Gasolina de Julio Hernández Cordón (Guatemala)

- Menciones especiales: Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo de Yulene Olaizola (México) y Parque Vía de Enrique Rivero (México).

* PREMIO TCM DEL PÚBLICO: Quemar Después de Leer de los hermanos Coen ( EEUU)

- Premio a la mejor película europea: Lemon Tree de Eran Riklis (Israel-Francia-Alemania)

* PREMIO DE LA JUVENTUD: Amorosa Soledad de Martín Carranza y Victoria Galardi (Argentina)

* PREMIOS CINE EN CONSTRUCCIÓN: Norteando de Rigoberto Perezcano (México). Este film también ha sido premiado por TVE, consistente en la adquisición de sus derechos de emisión, y por la Casa de América que está dotado con 10.000 Euros para poder completar su posproducción.

* PREMIOS CINE EN MOVIMIENTO: Le Temps des Camarades de Mohamed Chrif-Tribak (Marruecos, Chou Sar? de De Gaykke Eud (Líbano-Palestina-Francia) y Pomegranates and Myrth de Najwa Najar (Palestina)

* PREMIOS VII ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ESCUELAS DE CINE:

- Premio aiTe: Le Bal des Suspendus de Azzam El Mehdi (Marruecos)

- Segundo premio. Consistente en una invitación para participar en el Short Film Corner: Le Bal Des Suspendus de Azzam El Mehdi, Himnon (Anthem) de Elad Keidan (Israel) y Jak to Jest Byc Moja Matka? de Nora Mcgettigan (Polonia).

- Menciones especiales: El Año del Cerdo de Claudia Calderón (Cuba), Patria de Susana Rodríguez Barriga (Cuba) y Wednesdays de Deniz Buga (Estados Unidos).

* PREMIOS PARALELOS:

- PREMIO FIPRESCI: Tiro en la Cabeza de Jaime Rosales (España).

- PREMIO TVE OTRA MIRADA: Frozen River de Courtney Hunt (Estados Unidos)

- PREMIO SIGNIS: Frozen River de Courtney Hunt. Mención especial: Still Walking de Hirokazu Kore-Eda (Japón)

- PREMIO DEL CÍRCULO DE ESCRITORES CINEMATOGRÁFICOS: Still Walking de Hirokazu Kore-Eda.

- PREMIO DE LA ASOCIACIÓN DE DONANTES DE SANGRE DE GIPUZKOA, A LA SOLIDARIDAD: El Patio de mi Cárcel de Belén Macías (España).

- PREMIO SAN SEBASTIÁN 2008: Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen (España-Estados Unidos).

Enhorabuena a los premiados y hasta el año que viene.

Vía Las Horas Perdidas

Paul Newman nos ha dejado


Hoy tenemos que decir adios a uno de los grandes, quizás el más grande desde que nos dejase Marlon Brando, Paul Newman ha fallecido a los 83 años víctima de un cáncer de pulmón que se le diagnosticó hace meses. El actor abandono el hospital hace unas semanas para morir en paz en su casa.


Paul Newman hacía buena cualquier película en la que el aparecía, y fué el único actor que ganó un oscar al mejor actor ("El color del dinero") y un globo de oro al mejor actor de reparto (la miniserie "Empire Falls", su última actuación) tras haber ganado el oscar honorífico en 1986.


Aparte de su faceta como actor Newman dirigió 5 películas y una tv movie. Su última actuación en el cine, en "Camino a la perdición", es otra de sus grandes actuaciones y una película que a mi me gusta muchísimo.

Como anécdota Paul creó una marca de salsas de tomate, y declaró que había ganado más dinero con las salsas que con todas las películas en las que había participado.

Descanse en paz Señor Newman.

*NOTA (28/9/08): Me he visto en la obligación de cambiar la foto del mes estos últimos días tras la muerte de Paul.

jueves, 25 de septiembre de 2008

Trailers de "W." y confirmados dos nuevos taquillazos

En los últimos días se ha estrenado el nuevo trailer de la película "W.", el biopic de Bush dirigido por el irregular Oliver Stone y protagonizado por Josh Brolin. El reparto lo completan Elizabeth Banks, James Cromwell, Ellen Burstyn, Toby Jones, Thandie Newton, Jeffrey Wright, Scott Glenn, Ioan Gruffudd y Richard Dreyfuss. En España no hay fecha de estreno aún, pero parece que la cosa promete. Aquí os dejo dos trailers:

Trailers de "W."





Por otro lado se han confirmado dos taquillazos: la cuarta parte de "Piratas del Caribe" y la precuela de "Soy Leyenda". En cuanto a la cuarta parte de "Piratas del Caribe" el único confirmado es Johnny Depp, que volverá a interpretar al excéntrico y amanerado Jack Sparrow.


En cuanto a la precuela de "Soy Leyenda", de la que hablé hace un tiempo, repiten prota (Will Smith) y director (Francis Lawrence) y estará ambientada en los últimos días de la ciudad de Nueva York antes de la llegada del virus.


Vía Las Horas Perdidas y BlogdeCine

martes, 23 de septiembre de 2008

Sobre el Fantastica Fest de Austin y el Festival de San Sebastian


Actualmente están en marcha dos festivales prestigiosos, cada uno a su manera: El Fantastic Fest de Austin (Sitges Yanki) y el Festival de San Sebastián (más "serio"). Desde el primero nos llegan buenas noticias y desde el segundo no tan buenas.

En el Fantastic Fest de Austin se presentó la película "Santos", de la que hablé hace algunos días, y parece que la crítica está alabando la labor del director chileno Nicolás López, director también de "Promedio Rojo". Aquí dejo algunas de las críticas que han hecho sobre la película:

“SANTOS es hermosa, única, grotesca, hilarante y tiene mas 14 niveles de imágenes, ideas y escenas con la que te reirás mientras niegas con la cabeza.” - Harry Knowles, Aint It Cool News.

“Me divertí mucho con Santos. Es una delicada sátira. Los efectos son contundentes e igualmente satíricos. El contenido humano, a pesar de lo gracioso de la realización, es emocionante. Nicolás López es un cineasta nato, con un real talento cinematográfico.” - Alejandro Jodorowsky.

“Estoy seguro que Nicolás López creo un genero de superhéroes que es divertido y emocionante, lo que no es una misión fácil. Santos rompe las reglas del cine Americano en términos de diálogos y efectos, e increíblemente todo funciona. Santos es muy divertida y no puedo esperar por la secuela” - Aint It Cool News.


“El chileno Nicolás López y su épica-geek Santos llevaron al público cerca de las lágrimas de pura diversión geek. ¿Y por qué no? Santos no es otra cosa que una mezcla de diversión en torno a los comics, diálogos atractivos llenos de epítetos (”¿De verdad se corrió en tu cara?”) que rivalizan con cualquier cosa que Kevin Smith haya escrito, y un clímax con una batalla por el amor verdadero y el destino de la Tierra. Como Santos diría (interpretado con un popurrí nerd por Javier Gutiérrez), “es una canción cursi, épica y absurda, como cuando el amor es verdadero”. ¡Viva!” - Austin Chronicle

En cuanto la vea escribiré mi crítica, y espero que sea parecida a las anteriores (ojito al poster: escotazo de la Pataky, pelazo de Sbaraglia y maquillaje a rayas de Guillermo Toledo).


Por otro lado en el Festival de San Sebastián parece que la cosas no pintan igual que en Austin ("Santos" es una película española aunque el director sea chileno) para el cine español: Hasta ahora se han proyectado dos españolas "Tiro en la cabeza" y "El patio de mi cárcel", y después de lo que he leído la de Jaime Rosales no me apetece mucho verla y la otra...no me llamaba desde un principio, y parece que la crítica no va a tratarla muy bien.


Esperemos que el jueves Javier Fesser sorprenda con "Camino", de la que os dejo el trailer a continuación.

Trailer de "Camino"



Seguiré informando de ambos festivales.

Vía Las Horas perdidas

domingo, 21 de septiembre de 2008

Curiosidades de Guy Ritchie

Esperando a que se estrene su nueva película, "ROCKnROLLA", de la que podeís ver el trailer aquí, he encontrado 4 videos curiosos dirigidos por Guy Ritchie.


El primero es una de las últimas y mejores campañas de Nike. Dos spots que dirige Ritchie sobre el fútbol y en una primera persona muy innovadora y divertida:





En segundo lugar otro spot, este para la marca BMW, protagonizado por Madonna, esposa de Ritchie, y Clive Owen. Es bastante divertido:



Y por último el polémico videoclip de Madonna "What It Feels Like For A Girl", el cual también lo dirige Ritchie:

Videoclip "What It Feels Like For A Girl"



ROCKnROLLA se estrenó en Inglaterra este 5 de septiembre, en Estados Unidos el 31 de octubre, mientras que en Argentina el 6 de noviembre y en españa el 9 de enero. Que raro que seamos siempre los últimos en ver las películas, ¿tanta vergüenza damos? Porque sin duda es vergonzoso.

sábado, 20 de septiembre de 2008

Crítica de "Iron Man"


TÍTULO ORIGINAL: Iron Man (Ironman)
AÑO: 2008
DIRECTOR: Jon Favreau
GUIÓN: Arthur Marcum, Matt Holloway, Mark Fergus, Hawk Ostby (Personajes: Stan Lee)
REPARTO: Robert Downey Jr., Terrence Howard, Gwyneth Paltrow, Jeff Bridges, Stan Lee, Leslie Bibb, Clark Gregg, Shaun Toub, Faran Tahir, Samuel L. Jackson

SINOPSIS: El multimillonario fabricante de armas Tony Stark (Robert Downey Jr.) debe enfrentarse a su turbio pasado después de sufrir un accidente con una de sus armas. Equipado con una armadura de última generación tecnológica, se convierte en "El hombre de hierro" para combatir el mal a escala global.

CRÍTICA: Hace unos meses Jon Favreau, director bastante regulero y actor secundario que ha participado en películas como "Very Bad Things" o "Swingers"(de la que es guionista) y en la serie "Los Soprano" haciendo de él mismo, nos presento la adaptación del comic Iron Man al cine, con el polémico y a la vez genial Robert Downey Jr. haciendo de Tony Stark.

La película podría llamarse "Iron Man: el origen", porque cuenta como nace el personaje y el final de su nacimiento es el final de la película.

Iron Man es un superhéroe diferente: no le importa que la gente sepa su identidad, algo que no es normal en los superhéroes, y que hace que nos identifiquemos más con el personaje.

La dirección de Favreau es bastante buena, con unas más que correctas escenas de acción. Con música muy roquera y un montaje rápido, hacen que la película sea entretenida y se haga corta pese a sus dos horas de duración. Un guión fresco y con buenos diálogos completan un buen producto.

En cuanto al reparto, decir que la película es 100% de Robert Downey Jr., que hace el personaje totalmente suyo. Los secundarios muy buenos, destacando al gran Jeff Bridges, un malo con muchos matices.

En resumen, una película entretenida y que recomiendo a los amantes de las películas de superhéroes bien hechas. Por cierto, si veis la película, esperaros a que acaben los créditos, hay un cameo inesperado y posiblemente muy importante para esta nueva saga.

jueves, 18 de septiembre de 2008

La nueva canción de Bond y lo nuevo de Simon Pegg

Nos llegan dos novedades de lo más interesante:


La primera es el spot de Coca Cola en el que sale un fragmento de la nueva canción de Bond para "Quantum of Solace" de la que colgué el trailer hace unos días. Arriba podéis ver un poster fan made y aquí os dejo el videoclip.



La otra es el trailer de la nueva película del actor Simon Pegg ("Zombies party" y "Arma Fatal"), la película "How to Lose Friends & Alienate People" (cómo perder amigos y alienar a la gente), de Robert B. Weide basada en el libro de mismo título Toby Young. El reparto lo completan Megan Fox, Gillian Anderson, Jeff Bridges y Kirsten Dunst. El estreno en los USA es el 3 de Octubre. Aquí en España, como siempre, no se sabe, recemos porque la estrenen con menos de dos años de retraso...o con que la estrene me conformo.

Aquí os dejo un poster y el trailer:


Trailer de "How to Lose Friends & Alienate People"



Vía BlogdeCine

miércoles, 17 de septiembre de 2008

Trailers interesantes y las candidatas españolas a los Oscars

En la entrada que hice hace unos días sobre los estrenos del mes de Octubre, se me olvido nombrar a dos películas españolas previstas para ese mes y que parecen de los más interesante:

La primera es una película que al parecer ha causado sensación en el Festival de Toronto, "Sexykiller, morirás por ella", al parecer es una mezcla entre comedia y slasher dirigida por Miguel Martí y con guión de Paco Cabezas. Aquí teneís un trailer muy divertido:

Trailer "Sexykiller, morirás por ella"



La otra es la secuela de "Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto", la opera prima de Agustín Díaz Yanes, se titula "Solo quiero caminar" y entre el reparto se encuentra lo mejorcito del cine español: por Victoria Abril, Diego Luna, Jose María Yazpik, Ariadna Gil y Elena Anaya (mira que cosa "mais" linda...).
Os dejo el trailer y un postercico (la pinta es cuajanuda):



Trailer "Solo quiero caminar"



Los otros dos trailers que añado son el de la candidata a los Oscars por parte de Alemania, "The Baader-Meinhof Complex", que trata soobre un grupo terrorista de izquierdas en la Alemania Federal al que se le acusa de hasta 34 muertes (el malo de "La Jungla de Cristal", Hans Gruber, se supone que pertenecía aa un grupo basado en este). El otro trailer es el de la nueva de Jaime Rosales, "Tiro en la cabeza", de la que ya hablé:

Trailer "The Baader-Meinhof Complex"



Trailer "Tiro en la cabeza"



Por último decir que han salido las tres candidatas a ser nominadas en los Oscars por España, y son: "Los Girasoles Ciegos" de José Luis Cuerda, "Siete Mesas de Billar Francés" de Gracia Querejeta y "Sangre de Mayo" de José Luis Garci. ¿Qué raro, eh? para que vas a apostar por cosas novedosas (la nueva de Díaz Yanes seguro que gustaba más a los americanos y se les hacía más ligera) teniendo a Garci y a Cuerda... en resumen, nos comeremos los mocos como suele pasar. Y es que ya lo decía Segura en la BSO de Torrente: "Mi Atleti, mi España y yo, 'semos' diferentes".

Vía Las Horas Perdidas y BlogdeCine

martes, 16 de septiembre de 2008

Stallone podría ser el nuevo Batman

Pues si, no es el día de los santos inocentes ni nada por el estilo, pero Frank Miller quiere a Stallone para protagonizar "El regreso del Señor de la Noche".


Tras el exitazo de "El caballero oscuro" se habló que en la tercera entrega Johnny Deep podría ser "Enigma" y Philip Seymour Hoffman "Pingüino", pero parece ser que Nolan no quiere saber mucho más de Batman, y al parecer, Bale ha dicho que si Nolan no dirige el no actúa. Tras estas noticias se ha empezado a rumorear con que la obra de Frank Miller "El regreso del Señor de la Noche" podría ser un gran colofón final para esta trilogía. Este Batman es futurista y sitúa al señor Wayne ya sesentón, algo loco, ultraviolento y algo fascistoide, lo que haría que pudiese haber un nuevo Joker más envejecido. Esta noticia se alimentó aún más después de que se difundiese el falso rumor (menos mal que es falso) de que Cher sería Catwoman.

Ante esta serie de rumores, un periodista acudió a Miller y le preguntó quién sería su candidato si fuese cierto que ésa es la historia que se llevará a la gran pantalla. Y el director señaló a su candidato: “Me encanta Rocky Balboa, porque es un guerrero herido, exactamente lo mismo que Batman en El Regreso del Señor de la Noche”.

La verdad que esto sería un Batman muy diferente al de Nolan que quizás debería hacerse fuera de esta trilogia, pero creo que Stallone da el pego bastante, y todos sabemos que cuando se toma en serio su trabajo no es un mal actor (solo hay que ver "Rocky", "Rambo" o "Copland").

Otra curiosidad es que en la obra de Miller Harvey Dent está vivo, y Aaron Eckhart declaró hace poco que en "El caballero oscuro" Harvey Dent muere; aunque eso es fácil de cambiar, se desmiente y ya está.

También creo que el futuro de este proyecto depende de el resultado de "The Spirit", ya que su trailer ha levantado muchas críticas; y también depende de los proyectos de Miller, ya que tiene en mente la segunda parte de "Sin City" y la nueva adaptación de "Daredevil" con Jason Statham, aunque esto es solo un rumor.

Habrá que esperar bastante tiempo para saber sobre el nuevo Batman, pero sinceramente creo que si Nolan no quiere dirigir una tercera parte, ya que la muerte de Ledger creo que le ha echado hacia atrás, Frank Miller (o otro director de garantías adaptando la obra de Miller) sería una buena idea.

Para finalizar os voy deleitar con el que sería mi reparto de las caras principales de "El regreso del Señor de la Noche", un reparto que creo que estaría a la altura de las circunstancias.

Batman - Sylvester Stallone



Robin - Julia Roberts



Gordon - Al pacino



Joker - Daniel Day-Lewis



Harvey Dent - Kevin Spacey


Actualización (16/9/08 a las 17:16): Se me había olvidado que Superman salía en "El regreso del Señor de la Noche" (gracias a Martita por su recomendación):


Superman - Bruce Willis


¿Qué os parece mi reparto? Acepto sugerencias...

Vía Blog de Cine

lunes, 15 de septiembre de 2008

Resultados de la primera encuesta

Tras finalizar la primera encuesta este ha sido el resultado:


Como podéis ver lo que más gusta es la sección de críticas, que es la que más entradas tiene. El balance de la encuesta es bueno, aunque vota mucha menos gente de la que entra al blog, cosa comprensible. Quiero darles las gracias a todos los que entran al blog pero más personalmente a aquellos que participan más activamente dejando sus comentarios o participando en las encuestas (mike lee, mia, martita, noe, mr. Shhh, sonia 7386, jandro, edu, persefone, sablin, rojonoesuncolor, laura, rub3n, diego, cinemarium, damian, vane, elena... y creo que no me olvido de nadie que no haya puesto un comentario, pero si me he olvidado...gracias a ti también).

Últimamente la gente no escribe comentarios, no se si por las fechas que son o porque os parece que ha bajado la calidad del contenido del blog, me gustaría que me lo dijeseis vuestra opinión, porque se agradece mucho cuando lees un comentario. Yo no entro mucho por los blogs por falta de tiempo, pero cuando entro suelo dejar un comentario, para intentar aportar algo a ese blog, pero sois libres de hacer lo que deseéis.

Un saludo y gracias de nuevo.

domingo, 14 de septiembre de 2008

Palmarés del Festival de Toronto y un par de posters interesantes

Ha finalizado la 33 edición del Festival de Toronto y el gran triunfador ha sido Danny Boyle ("Trainspotting", "28 días después") con su película "Smullgod Millionarie" que trata sobre un concursante pobre del "50x15" de la India que en la última pregunta del concurso es detenido porque creen que ha hecho trampas y no es posible que haya sabido todas las preguntas, entonces empieza a recordar como ha conseguido aprender todas las preguntas. La película se estrenará en los USA a finales de Noviembre.


Aquí os dejo con el palmarés del Festival:

- Premio del Público: Slumdog Millonaire de Danny Boyle. Primer finalista: More Than a Game de Kristopher Belman. Segundo finalista: The Stoning of Soraya M. de Cyrus Nowrasteh.

- Discovery Award: Hunger de Steve McQueen.

- Premio de la FIPRESCI: Lymelife de Derick Martini y Disgrace de Steve Jacobs.

En cuanto a los galardonados en la categoría de cine canadiense tenemos:

- Mejor película: Lost Song de Rodrige Jean. Mención especial: Adoration de Atom Egoyan.

- Mejor ópera prima: Before Tomorrow de Madeline Piujup Ivalu. Mención especial: Bordeline de Lyne Charlebois.

- Mejor cortometraje: Block B de Chong Chan Fui.


Por otro lado he visto por la red dos posters de los más interesante:

El primero es un poster muy divertido de la nueva de Kevin Smith, "Zack and Miri Make a Porno". Os dejo el poster y el trailer de la película. Aún no tiene fecha de estreno en España.


Trailer de "Zack and Miri make a porno"



Por otro lado he encontrado por la red un posible teaser poster de la nueva de Tarantino, "Inglorious Bastards", aunque se duda de que el poster sea verdadero y no una creación de un fan, aunque es bastante bueno.


Vía Las Horas Perdidas y Everything Tarantino

sábado, 13 de septiembre de 2008

Crítica de "Equilibrium"


TÍTULO ORIGINAL: Equilibrium
AÑO: 2002
DIRECTOR: Kurt Wimmer
GUIÓN: Kurt Wimmer
REPARTO: Christian Bale, Emily Watson, Taye Diggs, Angus MacFadyen, Sean Bean, William Fichtner

SINOPSIS: En un mundo futurista, un estricto régimen ha eliminado la guerra suprimendo todas las emociones: los libros, el arte y la música están estrictamente prohibidos, y sentir es un crimen castigado con la muerte. Clerick John Preston -Christian Bale- es un alto agente del gobierno responsable de eliminar a aquellos que desobedecen estas reglas.

CRÍTICA: Antes de nada decir que esta película no se ha estrenado ni se estrenará en España, y la verdad que no lo entiendo, ya que una película con la estética de Matrix y con Christian Bale de protagonista hubiese tenido buena acogida.

Equilibrium es una película futurista, con un buen guión que tiene tres cosas de las que muchas películas de este tipo carecen: credibilidad, sorpresa y crítica social (en este caso a las dictaduras).

La película está dirigida por Kurt Wimmer, director de “Ultraviolet”, película mucho peor que esta pero que si llego a nuestras salas. Tiene mucho ritmo, las escenas de acción no tienen nada que envidiar a las de Matrix, la fotografía y la estética son escalofriantes y a la vez preciosas y la música da el toque necesario para convertirla en una gran película.

El reparto muy bueno, con un Christian Bale haciendo un gran papel, duro cuando tiene que serlo y sensible cuando se precisa, un actor que cada vez es mejor, aunque esta película es del 2002. Los secundarios todos bien, destacando a Taye Diggs y Sean Bean, este último se merece un papel protagonista en una buena historia cuanto antes.

Una gran película que me gustó más que Matrix, quizás por lo poco que me gusta el bueno de Keanu Reeves, y que aunque recuerda mucho, la historia es menos filosófica y más creíble.

Tras ver esta película me invade una duda: esta película no se ha estrenado en nuestro país, y la única forma de verla es descargarla, incrustarle los subtítulos que alguien ha hecho con esfuerzo y dedicación y ponerla en tu DVD, algo supuestamente ilegal, pero que si no existiese quizás no llegaríamos a ver grandes películas (películas muy interesante e innovadoras como por ejemplo “Revolver” de Guy Ritchie o “Renaissance” de Christian Volckman no se van a ver en nuestro país de forma “legal”).

viernes, 12 de septiembre de 2008

Crítica de "Paso de tí"


TÍTULO ORIGINAL: Forgetting Sarah Marshall
AÑO: 2008
DIRECTOR: Nicholas Stoller
GUIÓN: Jason Segel
REPARTO: Jason Segel, Kristen Bell, Mila Kunis, Russell Brand, Bill Hader, Kala Alexander

SINOPSIS: Peter Bretter (Jason Segel), un músico que lucha por darse a conocer, lleva seis años con su chica, la estrella de televisión Sarah Marshall (Kristen Bell), a la que idolatra. Es el típico chico que guarda el bolso de la actriz mientras los paparazzi le hacen fotos, o al que ella olvida incluir en los agradecimientos cuando le dan un premio. Pero nada de eso importa mientras está con ella. Por desgracia, el mundo de Peter se derrumba cuando Sarah le deja y se queda solo. Su primera reacción es intentar sin éxito convertirse en un mujeriego. A continuación tiene una crisis nerviosa en el trabajo, y se da cuenta de que estar sin Sarah puede destrozarle la vida. Decidido a recuperar la salud mental, decide irse a Hawai, donde deberá enfrentarse a la peor pesadilla: su ex y su nuevo novio, un roquero inglés muy moderno llamado Aldous (Russell Brand), están en el mismo hotel.

CRÍTICA: La nueva película de la factoría Apatow (“Virgen a los 40” y “Lío embarazoso”), esta vez dirigida por el debutante Nicholas Stoller, es una comedia romántica típica y predecible, pero muy divertida y esta vez, dirigida más al público masculino.

La película tiene estructura típica, chica deja a chico, chico se enamora de otra chica, se ex se arrepiente y… mejor lo veis.

El director da agilidad al conjunto pero no tiene mucho trabajo en una comedia de este tipo. En la aparte técnica destacar la música, que es muy divertida y está muy bien escogida.

En cuanto al reparto, a los que les guste “como que conocí a vuestra madre” (serie bastante desconocida en España, pero muy buena y divertida) el personaje que interpreta Jason Segel (también guionista de la cinta) no os defraudará. Las mujeres de la cinta están en su sitio, son atractivas y resultan divertidas. Entre los secundarios destacar a Russell Brand y a Jonah Hill, divertidísimas actuaciones.

Y poco más que añadir: una comedia muy divertida, muy sexual, para pasar una tarde divertida con los amiguetes y sin comerse el coco. Por cierto, cuando pasan 10 segundos o así de los créditos finales hay una sorpresita muy divertida.

jueves, 11 de septiembre de 2008

Estrenos del mes de Octubre

Estaba mirando los estrenos del mes de octubre y la verdad que es ilusionante (¿existe esta palabra?) la cantidad de proyectos que se van a estrenar.
Los resumo a continuación (las fechas de los estrenos pueden variar, pero lo dudo):

La semana del 3 de Octubre se estrenan tres propuestas diferentes pero muy sugerentes:

En primer lugar la nueva película del “goyizado” (el que gana oscar es oscarizado, el que gana Goya goyizado, ¿no?) Jaime Rosales, su título es “Tiro en la cabeza” y trata sobre el asesinato de dos guardias civiles a manos de tres etarras. Jaime Rosales ha vuelto a jugar con el aspecto formal: si en “La Soledad” utilizaba la polivisión, en “tiro en la cabeza” no se escucharán las conversaciones: rodada con teleobjetivos, desde lejos, el público sólo podrá intuir los diálogos mientras oye el sonido ambiente. Yo no se como será el resultado, pero me parece raro de cojones.


También esa misma semana se estrena la nueva peli de Robert de Niro y Al Pacino, “Asesinato Justo”, de la que colgué el trailer en inglés hace unos días pero ya podemos ver el trailer en español, la película la dirige Jon Avnet (“88 minutos”, “tomates verdes fritos”) y el guionista es el de “Plan Oculto”, peliculón de Spike Lee. También se estrena el remake de “La Carrera de la Muerte”, la nueva del duro de Jason Statham, aquí os dejo los trailers:

Trailer de "Asesinato justo"



Trailer de "La carrera de la muerte"



La semana del 10 se estrena la nueva de los Coen, “Quemar después de leer”, de la que ya he hablado bastante y podéis ver su trailer aquí. También se estrena una propuesta muy friki made in Spain, “Santos”, sobre un dibujante que vive en sus carnes su propio comic. Os dejo con el trailer (menudas pintas lleva Guillermo Toledo, ¡que arrugao!):

Trailer de "Santos"



La semana del 17 se estrena “Max Payne”, de la que también hable, y que parece que va a estar a la altura de lo esperado. Aquí tenéis el trailer, que lo publiqué hace unos días.


La semana del 24 no hay mucha miga, solo la quinta parte de “Saw”, que ya huele un poco a resobao… podéis ver el teaser trailer:

Teaser trailer de "Saw V"



La última semana, del 31, que también es la primera de Noviembre, se estrena por fin la nueva de James Bond, “Quantum os Solace” (¿el solazo de Quantico?), que si sigue la línea de “Casino Royale” no disgustará en absoluto. Aquí tenéis el trailer:

Trailer de "Quantum of Solace"



Si hubiese algún cambio os lo comunicaría.

miércoles, 10 de septiembre de 2008

Videos sobre el rodaje de "Watchmen"

Aun con las noticias que se han ido diciendo sobre la más que posible cancelación de la adaptación al cine del comic "Watchmen", el director de la película, Zack Snyder, se propuso ir sacando videos del rodaje (vestuario, fotografía, especialistas, etc) para que vayamos sabiendo un poco más de la película.

Aquí os dejo con los 6 primeros videos:

Video 1



Video 2



Video 3



Video 4



Video 5



Video 6



Os seguiré teniendo informados de cualquier noticia sobre la película.

Vía BlogdeCine

Crítica de "Wanted (Se busca)"


TÍTULO ORIGINAL: Wanted
AÑO: 2008
DIRECTOR: Timur Bekmambetov
GUIÓN: Michael Brandt, Chris Morgan, Derek Haas, Dean Georgaris (Cómic: J.G. Jones, Mark Millar)
REPARTO: James McAvoy, Angelina Jolie, Morgan Freeman, Terence Stamp, Thomas Kretschmann, Common, Kristen Hager, Marc Warren, David O'Hara

SINOPSIS: Un joven (James McAvoy) descubre que su padre, al que daba por muerto, era un asesino a sueldo, y que acaba de ser asesinado. El joven entonces es reclutado por la sexy Fox (Angelina Jolie), por la misma organización para la que trabajó su padre, siendo entrenado por un hombre llamado Sloan (Morgan Freeman) para seguir los pasos de su progenitor...

CRÍTICA: Si anteriormente hablaba de los blockbusters, esta película dirigida por Timur Bekmambetov (director de la saga “Guardianes de la noche”) sin duda es uno de ellos, es más, uno de los blockbusters más esperados del año.

La película arranca bien, con un monólogo del prota, que no tiene nada y de la noche a la mañana puede conseguir todo, pero a partir de aquí no podemos cometer el error de tomarnos la película en serio, ni de creer en la ciencia, ni de creer en los planos secuencia…ni de nada que estemos acostumbrados a ver en el cine.

Este film esta repleto de acción, violencia, tiempo bala (Uwe Boll se queda corto comparado con el tio Timar), balas con efecto, balas chocando, coches saltando, y un largo etcétera.

Debo decir que la película esta basado en un comic, el cual no he leído, y puede permitirse ciertas licencias, pero quizás esto sea excesivo para algunos, para mi es divertido de vez en cuando.

Los actores, en su nivel. James McAvoy fuera de sus papeles habituales, esforzándose por agradar; la Jolie preciosa y correcta como siempre, aunque quizás demasiado delgada, pero ofreciéndonos su trasero y sus bellos tatuajes; un Morgan Freeman justito, que no arriesga con papeles diferentes últimamente; y unos secundarios en su sitio, destacando a Terence Stamp (El halcón inglés) y Thomas Kretschmann (El pianista).

En fin, cine de entretenimiento puro y duro que gustará a los fans del director y a los amantes del cine de evasión, y que los científicos sin sentido del humor y cinéfilos puristas pondrán, sin duda alguna, a parir.
Ah, por cierto, los que tengan miedo a los ratones... mejor si no la veis en el cine.

Crítica de "Rebobine, por favor"


TÍTULO ORIGINAL: Be Kind Rewind
AÑO: 2008
DIRECTOR: Michel Gondry
GUIÓN: Michel Gondry
REPARTO: Mos Def, Jack Black, Danny Glover, Mia Farrow, Melonie Diaz, Irv Gooch, Chandler Parker, Arjay Smith, Quinton Aaron

SINOPSIS: Jerry (Jack Black) es un joven que intenta sabotear un planta de electricidad que, según él, le está causando sus dolores de cabeza. El problema es que, sin darse cuenta, el acto le causa daños en su cerebro, que queda magnetizado, causando la destrucción involuntaria de todas las películas de la tienda de un amigo suyo (Mos Def).

CRÍTICA: El excéntrico y extraño Michael Gondry (“La ciencia del sueño”, “Olvidate de mí”), trae una cinta de aire clásico, con grandes dosis de comedia y unos actores en estado de gracia.

La película empieza un poco floja, extraña, no se sabe por donde cogerse, pero poco a poco te vas metiendo en el juego de la pareja protagonista y al final te emocionas como en pocas ocasiones, o quizás solo me emocione yo, ya que mi amor al cine es grande.

El director simplemente narra los hechos y se permiten un par de travellings marca de la casa (genial el que presenta todas las películas), una música adecuada y divertida y unos efectos especiales…mejor véanlos.

Los actores, simplemente geniales, destacanado a un Jack Black en su salsa, recordando a su personaje en “Alta fidelidad”. También están bien el rapero Mos Def, que cada vez es mejor; un majestuoso Danny Glover y la belleza extraña de Melonie Díaz, poniendo la guinda a este gran pastel. Por otro lado, y como detalle, los pequeños papeles de dos grandes de la pantalla: Mia Farrow y Sigourney Weaver.

En resumen, un canto a la belleza del cine, una crítica al cine actual y a las grandes productoras (la película hubiese sido mejor si no hubiesen puesto pegas a parodiar ciertas películas clásicas) y, también, a las grandes leyendas del Jazz.

Una película que emocionará a cualquier amante del cine, pero que quizás los acostumbrados a ver grandes blockbusters, no le guste, o incluso no lleguen a saber de ella, porque ya se sabe, cuanto más cine vemos, más cine nos queda por ver.

martes, 9 de septiembre de 2008

Crítica de "El tren de las 3:10"


TÍTULO ORIGINAL: 3:10 to Yuma
AÑO: 2007
DIRECTOR: James Mangold
GUIÓN: Halsted Welles, Michael Brandt, Derek Haas (Relato: Elmore Leonard)
REPARTO: Russell Crowe, Christian Bale, Logan Lerman, Dallas Roberts, Peter Fonda, Ben Foster, Vinessa Shaw, Alan Tudyk, Luce Rains, Gretchen Mol, Chris Browning, Johnny Whitworth, Luke Wilson, Benjamin Petry

SINOPSIS: Arizona, a finales de 1800. El ranchero Dan Evans (Christian Bale), con la aspiración de conseguir una recompensa que alivie sus penurias económicas, decide colaborar en la captura del peligroso forajido Ben Wade (Russell Crowe), reteniéndolo en su rancho hasta que llegue el tren de las 3:10 que le trasladará a prisión. Una misión que pronto se volverá muy violenta.

CRÍTICA: El director de “En la cuerda floja” sigue con su corte clásico y nos trae el remake de un western de 1957 con el mismo título. La verdad que no he visto la primera versión de este relato de Elmore Leonard (escritor de “Jackie Brown”, que Tarantino adaptó a la gran pantalla), pero esta película quizás no revitalice el western, pero esta por encima de casi todos los estrenos del verano, aunque a España ha llegado con un año de retraso (mirad el cartel, 14 de septiembre de 2007), algo a lo que estamos de sobra acostumbrados.

El director nos presenta un duelo más dialéctico que de acción entre un soldado convertido a ranchero por una herida en el campo de batalla (Bale) y el más temido forajido de la zona (Crowe), en lo que es un coqueteo constante entre el bien y el mal, uno acercándose poco a poco al otro, sin llegar a tocarlo, algo que el director consigue magistralmente.

La película está rodada como un western clásico, con la excepción de algunas escenas mas “novedosas”, escenas de acción de gran belleza y muchos primeros planos que en ningún momento estropean el resultado final. Tanto la fotografía como la música son dos elementos también indispensables en esta película.

En cuanto al reparto los protagonistas están a la altura de lo esperado, aunque quizás Crowe esté un poco por encima de Bale, igual es por la experiencia o porque el villano, si está bien creado, tiene más matices. Los secundarios todos a la altura, pero destaco el papel de Logan Lerman (hace de hijo de Bale), que se parece muchísimo a Christian Slater de pequeño (ver “El nombre de la rosa”); y sobretodo a Ben Foster, que quizás sea el verdadero villano de la película.

En resumen, una película muy recomendable para los amantes del western y para los que les guste lo clásico en el cine actual, sin perder la modernidad.

lunes, 8 de septiembre de 2008

Crítica de "Che: El argentino"


TITULO ORIGINAL: Che: El argentino
AÑO: 2008
DIRECTOR: Steven Soderbergh
GUIÓN: Peter Buchman (Autobiografía: Ernesto 'Che' Guevara)
REPARTO: Benicio del Toro, Franka Potente, Benjamin Bratt, Jordi Mollà, Óscar Isaac, Yul Vazquez, Catalina Sandino Moreno, Edgar Ramirez, Demián Bichir, Elvira Mínguez, Jorge Perugorría, Eduard Fernández, Alfredo De Quesada, Óscar Jaenada, Jsu Garcia, Benjamín Benítez, Armando Riesco, Carlos Bardem

SINOPSIS: Biopic del famoso guerrillero y revolucionario Ernesto 'Che' Guevara, basado en el propio diario de Guevara. En el Festival de Cine de Cannes se emitió íntegramente, las 4 horas y media. En los cines comerciales de todo el mundo se emitirá en dos películas, "Che: El argentino" y "Guerrilla", cada una de unos 140 minutos de duración aproximadamente.

CRÍTICA: Esta primera parte del biopic de Ernesto “Che” Guevara narra las andanzas de los revolucionarios desde el inicio de la revolución hasta la llegada a La Habana.

He de decir que esta no es una película al uso, es un fiel retrato de un guerrillero, o sea, un documental rodado con actores.

La parte técnica es magistral: buena dirección, gran montaje, el sonido deja perplejo y sorprende y una fotografía maravillosa (las partes en blanco y negro me encantan)….un Soderbergh en plena forma.

En el lado interpretativo un reparto lleno de grandes actores, comandados por un Benicio del Toro que no sabes si es el verdadero “Che”. Los secundarios todos muy buenos, con gran cantidad de españoles, pero sobre todos destaca Demian Bichir, en el papel de “Fidel Castro”, el cual borda.

El problema de la película es que el director, queriendo hacer una mirada objetiva del protagonista, se aleja demasiado del mismo, le quita parte del sentimiento y el alma, y nos narra toda la andadura como si allí hubiese una camara muy bien puesta por casualidad.

Es un relato demasiado frío, pero te deja con ganas de ver la segunda parte, aunque quizás no podamos calificar a esta cinta con esa bonita palabra llamada cine.

domingo, 7 de septiembre de 2008

"Crítica de Hellboy 2: El ejército dorado"


TÍTULO ORIGINAL: Hellboy II: The Golden Army
AÑO: 2008
DIRECTOR:
Guillermo del Toro
GUIÓN: Guillermo del Toro (Cómic: Mike Mignola)
REPARTO: Ron Perlman, Selma Blair, John Hurt, Doug Jones, Jeffrey Tambor, Ladislav Beran, Luke Goss, Anna Walton

SINOPSIS: Tras la ruptura de un acuerdo milenario entre la humanidad y los poderes invisibles de un mundo fantástico, el infierno en la Tierra está cada vez más cerca. Un líder despiadado, que se maneja tanto en el mundo de los humanos como en el de las criaturas, decide traicionar a sus ancestros, y despierta a un ejército imparable de criaturas diabólicas. Ahora, en este momento de debilidad, el superhéroe más duro deberá combatir contra el imparable líder y su ejército. Es rojo, caliente e incomprendido… es Hellboy (Ron Perlman). Junto a su equipo habitual de la Agencia de Investigación y Defensa Paranormal, la piroquinética Liz Sherman (Selma Blair) y el anfibio Abe Sapien (Doug Jones), y contando esta vez con el protoplásmico y místico Johann Kraus, Hellboy viajará entre los dos mundos, haciendo frente a las versiones corpóreas de los seres invocados desde el mundo de fantasía. Hellboy, que pertenece a los dos mundos, deberá elegir entre la vida que conoce y el desconocido destino que le reclama.

CRÍTICA: Tras agradar a casi todos con su peculiar visión de Hellboy en la primera parte, Guillermo del Toro llega con la secuela, aunque no debería ser así, porque esta es la verdadera Hellboy, la anterior simplemente nos introducía al personaje creado por Mike Mignola, era una precuela.

Esta segunda aventura del superhéroe rojo es como la primera pero elevada a la enésima potencia: más efectos, más armas, mas criaturas como "el angel de la Muerte" (en la imagen) y el creador de el Ejército Dorado, reparto más amplio... y unas escenas de acción realmente espectaculares.

La historia es clásica, el guión puede que sea típico, pero Del Toro envuelve todo en un halo de misticismo y poesía que hace que un blockbuster sea una película mágica y con luz propia, con una dirección sorprende y encandila al espectador.

Los escenarios son espectaculares, al igual que los efectos especiales, pero entre todo me quedo con la escena de la planta gigante, pura poesía y un enfrentamiento entre la vida y la muerte.

En cuanto al reparto poco hay que decir, ya que quedó patente en la primera película que estaban todos a la altura, con un Ron Perlman sobresaliente, aunque en esta entrega destaca el nuevo integrante del grupo, el Doctor Johann Kraus, que le enseñará a nuestro amigo rojo más de una lección de humildad. Quizás uno de los fallos de la película sea el doblaje, ya que el amigo Ave Sapiens tras su doblaje recuerda demasiado al ambiguo robot de "La Guerra de las Galaxias" C-3PO, aunque Ave no es ambiguo en este aspecto.

Solo he visto una cosa que está por debajo del espectacular conjunto final de la película es el malo de la función, ya que no tiene el carisma necesario para ser el contrapunto de nuestro héroe.

En resumen, una de las películas de acción del año y un entretenimiento maravilloso. Por cierto, si hacen una tercera parte puede ser muy interesante, incluso puede que el malo de la película tenga la misma fuerza en pantalla que nuestro Hellboy.

sábado, 6 de septiembre de 2008

Palmares del Festival de Venecia


Hoy ha finalizado una descafeinada edición del Festival de cine de Venecia, y el resultado ha sido el esperado, el León de Oro se lo lleva Darren Aronofsky ("Pi", "Requiem por un sueño") con la película "The Wrester", que sale muy contento de Venecia después del barapalo que se llevo en 2006 con "La fuente de la vida". Aunque el equipo de "The Wrestler" esta contento su felicidad no es plena, ya que el que partia como favorito para llevarse la Copa Volpi, Mickey Rourke, finalmente se ha quedado sin el galardón.

Aquí os dejo el palmarés:

- León de Oro a la mejor película: The Wrestler de Darren Aronofsky.


- León de Plata. Gran premio del jurado: Teza de Haile Gerima.

- Mejor director: Aleksei German Jr. por Paper Soldier.

- Copa Volpi al mejor actor: Silvio Orlando por Il Papà di Giovanna.


- Copa Volpi a la mejor actriz: Dominique Blanc por L’Autre. La película fue masacrada por la crítica, de hecho muchos rieron con las escenas presuntamente dramáticas, pero algunos destacaron su interpretación.

- Mejor guión: Teza.

- Mejor fotografía: Paper Soldier.

- León especial del jurado: Werner Schroeter por su innovadora obra Nuit de Chien.

- León del futuro a la mejor ópera prima exhibida en el certamen: Pranzo di Ferragosto de Gianni Di Gregorio (película presentada en la Semana de la Crítica).

- Premio Marcello Mastroianni al intérprete revelación: Jennifer Lawrence por The Burning Plain.


Esperemos que la próxima edición de la mostra nos traiga mejores propuestas.

viernes, 5 de septiembre de 2008

Crítica de "Chantaje"


TÍTULO ORIGINAL: Butterfly on a Wheel
AÑO: 2007
DIRECTOR: Mike Barker
GUIÓN: William Morrissey
REPARTO: Pierce Brosnan, Gerard Butler, Maria Bello, Claudette Mink, Chris Astoyan, Samantha Ferris

SINOPSIS: Neil (Gerard Butler) y Abby Warner (Maria Bello), junto con su hija Sophie, tienen una vida pefecta. Pero cuando secuestran a la pequeña, todo cambia. El secuestrador, Tom Ryan (Pierce Brosnan), es un frío y calculador sociópata que toma el control de sus vidas...

CRÍTICA: La verdad que no me apetecía nada ver a Pierce Brosnan más en pantalla, pero finalmente me decidí a verla, ya que Gerard Butler es un gran actor (que ganas de ROCKnROLLA) y Maria Bello aparte ser una buena actriz es preciosa.

Y doy gracias a que me decidí a verla, porque la jodia merece la pena. La peli empieza fuerte, y los acontecimientos van pasando de forma inesperada, no te deja en ningún momento aburrido y es entretenida hasta decir basta.

El guión está bastante bien elaborado, quizás al final se pasa un poco de rosca pero es bastante inesperado todo lo que va aconteciendo.

La dirección me parece correcta, algunos planos dan mucha tensión a la película aunque no se va hacía los efectismos y tiene tramos muy clásicos. En las escenas de tensión la música ayuda mucho, y la fotografía también.

Los actores soberbios, cada uno en su sitio, y un inimaginable Pierce Brosnan, que aunque me cueste decirlo, es el mejor de la película.

Y por último dos pequeños detalles que añadir: 1)como suele pasar cuando la traducción no es literal, es mucho mejor el título original que la traducción, y 2) la crítica dijo que el final se veía venir, era predecible, .... la verdad que no se si soy tonto o los críticos son muy listos, pero aunque rebuscado el final predecible lo que se dice predecible no es. Señores críticos, dejen de ir de listos.

martes, 2 de septiembre de 2008

Entrevista a Benicio del Toro

Con el estreno de la primera parte de "Che: El argentino", de Steven Soderbergh, Benicio del Toro, que consiguió el premio al mejor actor en Cannes por esta película, ha concedido algunas entrevistas y han colgado una de ellas en youtube, aquí os la dejo.

Entrevista a Benicio del Toro



Las 25 mejores películas rodadas en Los Ángeles


Todos los directores que ruedan en Nueva York hacen de la ciudad un protagonista más de la película, pero nunca nos hemos fijado en otras ciudades, y eso se ha propuesto el periódico Los Ángeles Times. El periódico más famoso de Los Ángeles ha realizado una lista de las 25 mejores películas rodadas en Los Ángeles, así que aquí os dejo la lista y fotos de mis favoritas.

25. Crash (2004)


24. Mi Vida Loca (1993)

23. El camaleón (1985)

22. Golpe al sueño americano (1987)

21. To Sleep With Anger (1990)

20. L.A. Story (1991)

19. Vivir y morir en Los Angeles (1985)

18. Valley Girl (1983)

17. Speed (1994)

16. Todo en un viernes (Friday) (1995)

15. El demonio vestido de azul (1995)

14. Swingers (1996)

13. Training Day (1991)


12. ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988)


11. Mulholland Drive (2001)

10. El Gran Lebowski (1998)


9. Collateral (2004)


8. El recuperador (1984)

7. Clueless (Fuera de onda) (1995)

6. El juego de Hollywood (1992)

5. Superdetective en Hollywood (1984)

4. Los chicos del barrio (1991)

3. Jackie Brown (1997)


2. Boogie Nights (1997)

1. L.A. Confidential (1997)


Como no la número uno, L.A. Confidential, obra maestra maltratada en los Oscar del 97 por culpa de la superproducción “Titanic” (que no es una mala película, pero no le llega ni a la suela del zapato a L.A. Confidencial), aunque el tiempo ha puesto a cada una en su sitio.

Vía Las Horas Perdidas

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