miércoles, 29 de octubre de 2008

Guillermo del Toro se pasa a la literatura

Como estuve buscando información sobre “3993”, el nuevo proyecto español de Guillermo del Toro, que cerraría la trilogía sobre la guerra civil comenzada con “El espinazo del diablo” y la multipremiada “El laberinto del fauno”. Al parecer la película es una historia de fantasmas sobre los rehenes que dejó a su suerte el pasado, con conexiones entre la España de los años 90 y la Guerra Civil Española, en 1939. La idea suena genial y el título me gusta. El guión correrá a cargo de Sergio G. Sánchez, guionista ganador del Goya por “El Orfanato”. Un proyecto del que voy a estar muy atento.


Y ahora a lo que íbamos:

Tras Cronos y Blade II, Guillermo del Toro sigue con los vampiros, pero esta vez se pasa al papel.

Al parecer ha escrito la primera parte de una trilogía sobre vampiros junto a Chuck Hogan, autor de “Prince of Thieves”, “The Killing Moon” y “The Blood Artists”.

El libro, titulado “The Strain” (en España “El virus” o “La gripe”) ha tenido un gran éxito en su preventa en la 60 edición de la Feria Internacional del Libro de Frankfurt. El primer libro se publicará en la primavera del 2009, y en España lo publicará Suma de Letras.



“El libro está en el tope de las listas de Frankfurt y ya se ha vendido a todos los grandes mercados: Alemania, Francia, Italia, España, Inglaterra y Estados Unidos, entre otros países, aun antes de empezar la feria”, afirmó Del Toro.

Del Toro dice que “mucho gusto es que este tipo de asuntos de la preventa de una novela se hace con el manuscrito; es decir, que no se hace con material publicitario ni promoción o rumores, sino que a los editores de Francia, Alemania, Italia se les manda la novela entera y la respuesta que ha habido es a las páginas escritas, no ha sido una respuesta a publicidad ni nada de eso”.

El director mexicano dijo que empezó a escribir cuando el éxito mundial de “El laberinto del fauno”, aunque su idea principal era que esta se pudiera convertir en una serie: “Yo lo había generado originalmente como una idea para una serie de televisión y cuando resultó que el estudio me dijo que era muy caro hacerla, le dimos un desarrollo de una trilogía de novelas que ya me entusiasmaba mucho, porque era muy novedosa”.


La trilogía la completaran “Uncertain dead” (“Muerte incierta”) y “Night Eternal” (“Noche eterna”), que saldrán al ritmo de un libro al año. El arranque de la trilogía tiene ecos de una de las grandes novelas de vampiros de todos los tiempos, Soy leyenda,de Richard Mattheson. Comienza en Nueva York, con la llegada de un avión cuyos ocupantes se encuentran infectados por un extraño virus: el vampirismo.

"La idea es escribir una historia épica en cinemascope", explicó Guillermo del Toro. "La trilogía avanza de una forma inesperada y contiene revelaciones sobre la psicología y la historia de los vampiros cuyas raíces llegan hasta los orígenes del Antiguo Testamento". Que bien suena todo esto dios mío.

Antes de esta noticia Del Toro había dicho que publicaría a lo largo de 2009 los bocetos de los lugares y criaturas que había creado su magistral cabezota (que dirían los mexicanos) desde su primera película, “Cronos”.


Del Toro vive actualmente en Nueva Zelanda, donde dirige “El Hobbit” (dividido en dos partes), sobre los 60 años que pasaron entre el primer libro (que también estará incluido en los films) y el comienzo de la trilogía de “El señor de los anillos”.

Si habéis leído hasta aquí os felicito, y seguiré informando sobre esta interesante saga literaria.

martes, 28 de octubre de 2008

Palmarés del Festival de cine de Hollywood

Ya se han entregado los premios de la nueva edición del Festival de Cine de Hollywood, una de esa palabra que le gusta decir tanto a los periodistas, antesala de los Oscars. Ahí va el palmarés:

Mejor película: El Caballero Oscuro de Christopher Nolan.


Mejor director: Clint Eastwood por El Intercambio.

Mejor actor: Josh Brolin por W.

Mejor actriz: Kristin Scott Thomas por Hace Mucho que Te Quiero.


Mejor actriz de reparto: Marisa Tomei por The Wrestler.

Mejor actor revelación: James Franco por Milk y Pinneaple Express.

Mejor actriz revelación: Sally Hawkins por Happy.


Mejor reparto del año: The Secret Life of Bees, compuesto por Queen Latifah, Dakota Fanning, Jennifer Hudson, Sophie Okonedo y Alicia Keys.

Mejor director novel: John Patrick Shanley por Doubt.

Mejor guión: Doubt de John Patrick Shanley.

Mejor guionista novel: Dustin Lance Black por Milk.

Mejores productores del año: Charles Roven, Christopher Nolan y Emma Thomas por El Caballero Oscuro.

Mejor fotografía: Mandy Walker por Australia.

Mejor dirección artística: The Soloist de Sarah Greenwood.

Mejor vestuario: El Intercambio de Deborah Hopper.

Mejor montaje: Frost/Nixon de Mike Hill y Dan Hanley.

Mejores efectos visuales: Iron Man.

Mejor película de animación: Wall-E de Andrew Stanton.

Premio al Nuevo Hollywood: Robert Pattinson por Crepúsculo.

Premio al mejor cómico: Ben Stiller por Tropic Thunder.

Premio especial al Sindicato de Actores Americanos por su 75º aniversario.

Premio honorífico: Dustin Hoffman.

Enhorabuena a los premiados (esta frase también les gusta decirla a los periodistas).

Foto del mes, header y blog hermano

Ya se que aun quedan unos días para que acabe el mes, pero las críticas hacia “Max Payne” han sido tan malas (yo no la he visto aun) que he decidido cambiarla por la del mes siguiente, y espero que esta no me falle.


Este puesto, como no, este mes es para Bond, James Bond, encarnado por el mejor Bond de la saga, Daniel Craig. Esta nueva entrega promete acción trepidante y una trama que continua la de la anterior, “Casino Royale”. Esta entrega se titula “Quantum of Solace”, que no tiene traducción aparente.


Por otro lado, y por enésima vez, aunque espero que sea la definitiva, por lo menos en un tiempo, he cambiado el header. Esta vez, mucha más profesional que los anteriores, la encargada del diseño a sido Noe, de “Love Letter”.


Os recomiendo que visitéis el blog de Noe, alli como ella bien dice pretende “dar vida cibernética a los frikismos, paranoias e inspiraciones de su autora”. Aparte de lo que dice Noe, también hace críticas de películas, casi todas de cine asiático, y la verdad que son completitas completitas.

Pues lo dicho, si queréis dar rienda suelta a vuestro frikismo asiático, adentraros en este interesante blog: http://kurai-hime.es/blog/

Saludos y espero que os guste el nuevo header.

lunes, 27 de octubre de 2008

Rob Zombie y "Tyrannosaurus Rex"


Rob Zombie, cantante y director de cine, es un hombre que o le detestas o te gusta su cine, yo soy de los segundos, ya que me parece que ha revitalizado el cine de terror con su extraña “Casa de los 1000 cadáveres” y su magistral secuela “Los Renegados del Diablo”, por no decir que también ha hecho que me vuelva a gustar una película de “Halloween”, con su particular visión del origen del mal de Myers. Aparte de esto también dirigió uno de los fake-trailers del proyecto “Grindhouse” de Rodríguez y Tarantino, con la aparición estelar de Nicolaes Cage haciendo de.....¡¡¡¡FUMANCHU!!!!.

Fake-trailer “Werewolf women of the S.S.” (subtitulado)



Se habló de que Zombie, en su próximo proyecto podría dirigir una nueva visión de “Conan”, pero al parecer ha preferido hacer algo novedoso, su proyecto mas ambicioso, “Tyrannosaurus Rex”.


Al parecer la película debería estrenarse en Agosto del 2009, pero poco se sabe de este proyecto, mas que unos más que interesantes posters, una campaña publicitaria comenzada en la ComicCon (no se si se escribe así) de San Diego, con un camión con los carteles de la película recorriendo la ciudad (podeís verlo en una de las fotos de debajo), y poco más.


Al parecer la película va a ser ultraviolenta, y al más puro estilo visual del señor Zombie, con su sello personal. Por lo que parece la película tratará sobre un luchador de lucha libre, Tyrannosaurus Rex, que empieza a hacer locuras y a cargarse a gente (esto lo he supuesto yo), y nada mas se sabe, ya que el señor Zombie hace caer con cuentagotas la información sobre la película, en su conocido myspace.


Del reparto tampoco se sabe nada, aunque Zombie suele repetir reparto en sus películas, y viendo las fotos lo cierto que Danny Trejo (habitual en sus películas) quedaría bien con el personaje principal, y con la chica como no su bella mujer Sheri Moon Zombie, que también sale en todas sus películas.


Informaré todo lo que sepa sobre este interesante proyecto, por ahora conformémonos con bocetos y posters. Si teneís alguna información hacedmelo saber.

domingo, 26 de octubre de 2008

Tres noticias y una pregunta queridos lectores

Allá voy con tres noticias y una pregunta que quiero haceros:

La primera noticia es que M. Night Shyamalan, director que o te encanta o le odias (yo, pese a ese “incidente” me encanta, sobretodo “el bosque”), ya ha elegido a sus primeros directores para la primera de las tres “Night Chronicles”. Os explico, El director indio formó una asociación con Media Rights Capital para producir una película por año durante tres años. Se supone que Shyamalan elige a un director (en este caso dos), y sobre una idea suya este hace una película.


Los primeros elegidos son los hermanos Dowdle, John y Drew, Directores de “Quarentine” (copia yanki de REC) y de “The Poughkeepsie Tapes”, que no la he visto pero dicen que da bastante miedo.

Parecen unos proyectos bastante interesantes, seguiré informando.


La segunda noticia es el nuevo proyecto de Steven Soderbergh, un director que siempre sorprende con sus proyectos. Después de su biopic de “El Che” va a dirigir una cinta de bajo presupuesto sobre la prostitución de lujo protagonizado por la actriz porno Sasha Grey. Tan solo hace una semana se dio a conocer que se encargaría de dirigir el biopic de Liberace, un pianista excéntrico (por resumirlo rápido), que probablemente protagonizado por Michael Douglas y Matt Damon. Pues bien, ahora dice que también quiere dirigir un musical en 3D sobre Cleopatra (cáguate lorito) protagonizado por Catherine Zeta Jones y Hugh Jackman. El musical ha sido escrito por la banda de rock independiente Guided by Voices y el guión lo firma James Greer, antiguo bajista y compositor de la banda.


Bien, y la tercera noticia, y aun más friki que la anterior, es que Orlando Bloom y Keira “huesitos” Knightley al parecer van a protagonizar la segunda parte de “Fiebre del sábado noche”... sobran las palabras. Os dejo estos dos videos del tito Travolta bailando al son de dos cracks de la música. Os pido que veáis los videos, os recordarán uno de los mejores programas de la tele de todos los tiempos, cuando telecinco tenía programas buenos:





Y ahora voy con mi pregunta: ¿Alguien sabe algo de cuando va a rodar Guillermo del Toro “3993”, tercera película de su trilogía fantástica de la guerra civil?


Espero vuestras respuestas, no encuentro información clara.

sábado, 25 de octubre de 2008

Cuatro trailers nuevos

Os traigo cuatro trailers nuevecicos, cada uno de su padre y de su madre pero todos interesantes:

El primero es de la película que vengo hablando en las últimas entradas, “Gran Torino” de Clint Eastwood. Parece que la película se va a estrenar en diciembre en los USA, dos meses después de su última película, y es que ha Clint le mola lo de estrenar dos pelis a la vez.

Trailer de “Gran Torino”



En segundo lugar el nuevo trailer de “Watchmen”, que al parecer finalmente si que se estrenará sin problemas, aunque realmente no se como está ese tema.

Trailer de “Watchmen”



En tercer lugar el trailer de la nueva “Fast and Furiuos”, cuarta entrega de la saga la cual vuelven a protagonizar Vin Diesel y Paul Walker, esperemos que sea como la primera, si no mal.

Trailer de “Fast and Furious 4”



Por último os traigo el trailer del remake de “Viernes 13”, que no aporta mucho al género pero ahí lo dejo.

Trailer de “Viernes 13”



Espero os gusten los trailers y haber si dejais al comentariete, que está esto muerto ultimamente...

viernes, 24 de octubre de 2008

Video, poster y noticia, ¡toma ya!

Pues si, como reza el título os traigo un video, un poster y una notica. Como dijo Jack el Destripador, vamos por partes:

En primer lugar os traigo un video de presentación de "The Spirit", donde el director Frank Miller, en su opera prima ("Sin City" es de Robert Rodriguez digan lo que digan) nos presenta al personaje principal, Spirit.

Video de "The Spirit"



Ahora vamos con el postercico, que es de la película de la que hablaba en la entrada anterior, la nueva del tito Clint, "Gran Torino". El poster parece otra cosa pero la peli me da que va a ser un dramón. Ahi lo dejo.


Por último la noticia, y es que Javier Bardem va a empezar en unos días el rodaje de la nueva película de Alejandro González Iñárritu, director de "Amores Perros", "21 Gramos" y "Babel". Esta es su primera película sin el guionista Guillermo Arriaga, que va a estrenar "The Burning Plain", muy bien recibida por la crítica, con la bellísima Charlize Theron de prota.


La película de Iñarritu se titulará "Biutiful" (si, no es que no sepa inglés, es así)y la historia gira en torno al reencuentro de dos amigos que no se veían desde la infancia, ahora cada uno está a un lado de la ley. En el reparto también estará la argentina Maricel Álvarez.



Seguiré informando sobre estos tres interesantes proyectos.

Vía Blog de Cine

miércoles, 22 de octubre de 2008

Un par de noticias interesantes

Hoy os traigo dos noticias muy interesantes:

En primer lugar, y como es habitual ultimamente, se va a realizar un remake americano de una película de culto europea, en esta ocasión le toca a "13 Tzameti", película francesa del 2005 dirgidia por Géla Babluani, que dirigirá y escribirá también el remake.


La película trata sobre un tipo que por falta de dinero se mete en lios muy turbios con ruleta rusa de por medio. La película original está rodada en blanco y negro, tuvo buenas críticas y parece que la tensión está asegurada. Este remake estará protafonizado por Jason Statham, Mickey Rourke, 50 Cent y Sam Riley, lo que parece una buena señal, sobretodo por los dos primeros. La película se empieza a rodar el 17 de Noviembre en Nueva York.


La otra noticia es de la primera imagen del redaje de la nueva de Clint Eastwood, que después de "The changeling" se ha embarcado en su proyecto "Gran Torino", sobre el que se especulaba que sería una nueva película de "Harry el Sucio", pero no, ya que aunque no se sabe mucho del argumento Clint ha comentado que interpreta a un veterano de la guerra de Corea, un verdadero racista, que se encuentra en un delicado momento personal y que no mantiene ningún tipo de relación con su familia. El estreno parece que llegará a finales de otoño.


Estaremos atentos a la evolución de ambas películas.

domingo, 19 de octubre de 2008

Sobre la separación de dos cineastas


Acojona el título, ¿eh? No es el argumento de la nueva película de Woody Allen. Es una historial real. Dos cineastas se han divorciado. Guy Ritchie y Madonna. Y diréis, ¿dos cineastas? pues si, me acabo de enterar que Madonna ha dirigido su primera película, "Filth and Wisdom" (aquí se va a titular "Obscenidades y sabiduría), que narra las andanzas por los suburbios londinenses de tres marginales que comparten un departamento, y uno de ellos es A.K., un inmigrante ucraniano que trata de sacar adelante su grupo de gipsy punk. Las compañeras de cuarto, una farmacéutica drogadicta y una stripper que aspira a ser bailarina, y las prácticas sadomasoquistas que también practica A.K., completan una historia que, según la reina del Pop e icono gayer, recrea algunas de sus experiencias. El reparto está formado por Richard E. Grant, Stephen Graham, Eugene Hutz, Vicky McClure, Olegar Fedoro, Ade, Gogol Bordello y Elena Buda.

Aquí os dejo el postercico de la peli y un trailer:


Trailer de "Filth and Wisdom"



Por otro lado lo de la separación, creo que ya es sabido por todos. Ella ha dicho que su ex es un "retardado emocional" (cagate lorito) y él la trató de "obsesiva y controladora". Supongo que Guy Ritchie va a ganar un pastonazo con este divorcio, y volverá a dirigir películas buenas, ya que parece que "RockNrolla" está cosechando buenas críticas (seguro que la dirigio en plena crisis sentimental en un total odio hacia Madonna), aunque parece que está un puntito por debajo de sus dos primeras películas.


Tengo muchas ganas de ver la nueva de Ritchie. La de Madonna la veré como curiosidad, y quizás se produzca esa extraña experiencia de un actor regulero, en el caso de Madonna pésima actriz, convertido en buen cineasta, como Ben Affleck (maravillosa "Adios, pequeña, adios"), aunque en esta ocasion lo dudo.

De nuevo perdonad si tardo más de lo normal en actualizar, pero me cuesta sangre, sudor y lagrimas con este ordenador viejuno.

sábado, 18 de octubre de 2008

Nueva encuesta sobre la TV

Queriendo ampliar más el blog voy a introducir algo nuevo que en otros apartados como cracks mediáticos ya había medio introducido, el mundo de la televisión, y para ello he puesto en la parte derecha del blog una encuesta, donde el objetivo es elegir el peor canal de TV actual de los 6 principales (intereconomia TV no sirve).


En mi humilde opinión el peor es sin duda Telecinco, solo hay que leer su programación: Maria Teresa Campos presentando un programa serio como "La Mirada Crítica"; la idiota de Mercedes Milá con sus disfraces cutres (mirad la foto, sobran las palabras) y sus pechos operados en "Gran Hermano"; el tirantes y la otra en "Está Pasando"; la de "A tu lado" en "Mujeres y Hombres y Viceversa", y, lo que es peor, en el programa ese cutre "El juego de tu vida" (peor incluso que "El diario de Patricia" de Antena 3); Jordi González, que no me cae mal del todo, en el bodrio de "La Noria", y un largo etcétera.


Bueno, dejo el debate abierto y contestad a la encuesta por favor.

Por cierto, ultimamente actualizo menos porque no salen noticias interesantes, y aparte estoy un poco liadillo, y no he visto películas ultimamente, y podría hacer la crítica de "Asesinato Justo", pero es tan mala que me da pereza.

Un saludo y hasta la próxima.

miércoles, 15 de octubre de 2008

Crítica de "Quemar después de leer"


TITULO ORIGINAL: Burn After Reading
AÑO: 2008
DIRECTOR: Ethan Coen, Joel Coen
GUIÓN: Ethan Coen, Joel Coen (Novela: Stansfield Turner)
REPARTO: Brad Pitt, George Clooney, Tilda Swinton, John Malkovich, Frances McDormand, J.K. Simmons

SINOPSIS: Ozzie Cox (John Malkovich) es un agente de la CIA que está escribiendo sus memorias, con toda su experiencia en la Agencia, en un CD. El problema surge cuando su mujer (Tilda Swinton) le roba el CD y se lo deja accidentalmente en el gimnaso, lugar donde lo encuentran unos empleados sin escrúpulos que intentan chantajear a Cox. A raiz de esto, la CIA manda a un asesino (George Clooney) para intentar solucionar el entuerto. Basada en la novela "Burn Before Reading: Presidents, CIA Directors, and Secret Intelligence" del ex jefe de la CIA Stansfield Turner.

CRÍTICA: En menos de un año los Coen estrenan otra película, aunque muy pero que muy diferente a la oscarizada “No es país para viejos”. En esta ocasión nos encontramos con una parodia a las películas de espías, basada, a saber en que medida, en un libro de un ex-agente de la CIA titulado "Burn Before Reading: Presidents, CIA Directors, and Secret Intelligence". Y la verdad es que la película no defrauda en absoluto.

En cuanto al apartado técnico es sobrio como casi siempre en los Coen, sin artificios ni cosas extrañas. Es seguramente en lo que menos te fijas de la película, aunque los créditos del principio y final me han gustado, al más puro estilo espía.

Sin duda el plato fuerte de la película es el reparto, plagado de estrellas “coenianas” y con nuevas incorporaciones de lo más interesante. El papel más sorprendente es el de Brad Pitt, el cual se corona con su bailecitos amanerados, uno de los puntos divertidos de la película; Goerge Clooney hace de galán pero acaba siendo quizás el más estúpido de todos; John Malkovich se luce insultando a diestro y siniestro, con una sobreactuación de lo más divertido, y las mujeres, McDormand y Swinton, en unos papeles más que correctos y característicos de ambas. A todo este reparto hay que añadirle un par de escenas, las más divertidas de la película y en las que mas se siente identificado el espectador, con el gran J.K. Simmons.

En resumen, no es “El Gran Lebowski” ni es “Fargo”, pero sin duda es lo mejorcito que podemos ver ahora mismo en la cartelera, y tiene una mezcla de ambas, el lío sin sentido de la primera y los personajes estúpidos y fracasados de la segunda.

martes, 14 de octubre de 2008

Crítica de "Vicky Cristina Barcelona"


TITULO ORIGINAL: Vicky Cristina Barcelona
AÑO: 2008
DIRECTOR: Woody Allen
GUIÓN: Woody Allen
REPARTO: Javier Bardem, Penélope Cruz, Scarlett Johansson, Patricia Clarkson, Kevin Dunn, Rebecca Hall, Chris Messina

SINOPSIS: Dos jóvenes norteamericanas, Vicky (Rebecca Hall) y Cristina (Scarlett Johansson) van a Barcelona a pasar unas vacaciones de verano. Vicky es sensible y tiene intención de casarse; Cristina es emocional y busca aventuras sexuales. In Barcelona, ambas se ven envueltas en una relación poco convencional con Juan Antonio (Javier Bardem), un carismático pintor que todavía tiene algo con su tempestuosa ex-mujer, María Elena (Penélope Cruz).

CRÍTICA: La experiencia española de Woody Allen viene con un grave error creado por culpa de la industria del cine: el doblaje de la película. Es una auténtica vergüenza que esta película se haya doblado tanto al español como al catalán, lo cierto es que no entiendo como doblan las conversaciones con Penélope Cruz, es algo impensable y que nos trata como estúpidos y analfabetos, y no creo que un analfabeto vaya a ver una película de Woody Allen.

Dejando de lado esto, decir que la nueva película de Woody Allen es un cuentecito en el que el director no se comió mucho la cabeza escribiendo su guión, lleno de tópicos “allenianos” y tópicos “españoles” (aunque creo que se ríe de ellos).

El apartado técnico es muy bueno, con mucho español de por medio. Una fotografía luminosa y una música que le pega completamente a la película, aunque se abusa de la guitarra española, y eso que es un instrumento que me encanta.

En cuanto al reparto, Bardem y Scarlett están bien, pero Penélope y la desconocida Rebecca Hall, auténtica protagonista de la película, se comen la pantalla. La verdad es que Penélope siempre que hace un papel con carácter latino, lo borda.

En fin, una película menor de Allen, pero divertida, bonita y romántica, que no defrauda ni entusiasma, y que nos muestra bellos paisajes de nuestro país, aunque la escena de la guitarrita en Oviedo pegaría más por el Sur, pero Woody ganó el Principe de Asturias, estaba en deuda con el principado. Esperemos que Woody mejore en su próxima cinta, y nos de otro peliculón como "Match Point".

La ciudad que vuelve a despertar

Hola lectores, familiares y amigos, después de unos días sin ordenador y de vacaciones, vuelvo a la gran ciudad, la que nunca duerme.

Para reestrenar pondré unas noticias interesantes de los últimos días y después ya empezaré con críticas de películas, que tengo bastantes.

Ahí van las noticias:

  • Mel Gibson ha dicho que no a "Arma Letal 5", así que lo más probable es que esta no se haga, aunque se habla de Chris Rock y Joe Pesci como posibles nuevos protagonistas, aunque es más que dudoso.
  • Existe el rumor de que Tim Burton podría dirigir la nueva película de "Piratas del Caribe", y entre los protagonistas podrían estar Sacha Baron Cohen ("Borat" o "Ali G") y, digo yo, Helena Bonham Carter. Está claro que es solo un rumor, y aunque Burton y Depp sean hermanos de ojete, no creo que este rumor llegue a más.
  • Juan Antonio Bayona ("El Orfanato") va a dirigir para la Universal la película "Hater", que cuenta la historia de una sociedad sacudida por ciudadanos normales que desatan una epidemia de violencia con ataques aleatorios en una descontrolada furia homicida.
  • Guillaume Depardieu, hijo de Gerard Depardieu, falleció a las 37 años el lunes en el hospital Raymond Poincare de la región de París de una neumonía que había contraído días atrás. Descanse en paz.
Por último os dejo el palmarés de Sitges, donde la gran ganadora ha sido la hija del director David Lynch:

Mejor Película: ‘Surveillance’, de Jennifer Lynch

Premio Especial del Jurado: ‘Eden Lake’ de James Watkins

Mejor Director: Kim Jee-woon por ‘Joheunnom nabbeunnom isanghannom’ o ’ The Good, the Bad and the Weird’

Mejor Actor: Brian Cox por ‘Red’

Mejor Actriz: Semra Turan por ‘Fighter’

Mejor Guión: Alexis Alexiou por ‘Istoria 52’ (‘Tale 52’)

Mejor Fotografía: Angus Hudson por ‘The Brøken’

Mejor Diseño de Producción: Tulé Peak por ‘A ciegas’ (‘Blindness’)

Mejores Efectos de Maquillaje: Benôit Lestang & Adrien Morot por ‘Martyrs’

Mejores Efectos Especiales: Kim Wook por ‘Joheunnom nabbeunnom isanghannom’

Mejor Banda Sonora Original: Kenji Kawai por ‘Sukai kurora’ (‘The Sky Crawlers’)

Mejor Cortometraje: ‘Next Floor’ de Denis Villeneuve

Mención Especial del Jurado al Cortometraje: ‘Centigrade’ de Collin Cunningham

Hasta la próxima. Espero haceros esperar menos.


martes, 7 de octubre de 2008

Hasta luego....por unos días


No os asusteís con esta entrada, pero por dos motivos bastante fuertes tengo que dejar el blog por unos días.


El primero y mas importante es que se me ha roto el ordenador, pero roto roto, ni formateandolo vuelve a funcionar. Así que me tocará llevarlo a reparar y a saber lo que les costará...

El otro es que me voy unos días de vacaciones a Madrid, a culturizarme (teatro, cine, conciertos, etc.)

De todas formas si puedo actualizar desde otros ordenadores (como ahora mismo), lo intentaré.

Un saludo a todos y gracias por hacer que este blog vaya viento en popa.

Hasta pronto!!

lunes, 6 de octubre de 2008

Crítica de "A Scanner Darkly (Una mirada en la oscuridad)"


TÍTULO ORIGINAL: A Scanner Darkly
AÑO: 2006
DIRECTOR: Richard Linklater
GUIÓN: Richard Linklater (Novela: Philip K. Dick)
REPARTO: Keanu Reeves, Robert Downey Jr., Woody Harrelson, Winona Ryder, Rory Cochrane

SINOPSIS: En el Condado de Orange, en California, en un futuro donde América ha perdido la batalla contra las drogas, un policía de incógnito (Reeves) recibe la orden de espiar a sus amigos... Al igual que ya hizo en la aclamada "Waking Life", Richard Linklater mezcla animación y personajes reales, como en una novela gráfica, para llevar a cabo esta adaptación de la historia de Philip K. Dick.

CRÍTICA: Desconocía la existencia de esta película, pero un casi sin querer me tope con ella. El director es Richard Linklater (“Waking Life”, “Antes del amanecer” y “Antes del atardecer”, “Escuela de Rock”), el cual ya había experimentado con este efecto rotoscopio, mezcla de animación y personajes reales, en la extraña “Waking Life”, y la verdad que estéticamente es sorprendente y precioso.

La película esta basada en una novela de Philip K. Dick, escritor de “Sueñan los androides con ovejas eléctricas”, la cual está adaptada al cine en la magistral “Blade Runner”. Cuenta la historia de un detective atrapado en un mundo dominado por las drogas, con un control policial absoluto y una sociedad en auténtica decadencia.

Estéticamente es preciosa, diferente y extraña, las paranoias de los protagonistas son espectaculares y parece una auténtica novela gráfica en movimiento, con un argumento confuso que se va aclarando con el paso de los minutos, y un final que a mi sinceramente me dejo sorprendido por su complejidad y verosimilitud.

El reparto, más que correcto. Encabezado por Keanu Reeves, que hasta parece que exprese sentimientos con la cara, aunque igual son efectos de la animación, y con secundarios de lujo como Robert Downey Jr., Woody Harrelson o Winona Ryder. Todos están muy bien, aunque Downey Jr. y Harrelson están muy por encima del resto, como era de esperar.

A scanner Darkly es una película que recomiendo ver, por ser una propuesta diferente y por tener una historia extraña y a la verosímil, algo difícil en el cine de ciencia-ficción actual.

domingo, 5 de octubre de 2008

Crítica "Saw IV"



TÍTULO ORIGINAL: Saw 4 (Saw IV)
AÑO: 2007
DIRECTOR: Darren Lynn Bousman
GUIÓN: Marcus Dunstan, Patrick Melton
REPARTO: Tobin Bell, Lyriq Bent, Costas Mandylor, Scott Patterson, Angus Macfadyen, Justin Louis, Sarain Boylan, Shawnee Smith, Betsy Russell, Athena Karkanis, Simon Reynolds, Mike Realba, Marty Adams

SINOPSIS: Jigsaw y su aprendiz Amanda están muertos. Ahora, luego de hacerse público el asesinato de la detective Kerry, dos agentes del FBI, el Agente Strahn y el Agente Pérez, llegan a la aterrorizada comunidad para ayudar al veterano detective Hoffman a examinar minuciosamente los restos grisáceos que quedaron de Jigsaw, y así resolver el rompecabezas. Sin embargo, cuando el Comandante Rigg, perteneciente a la brigada especial SWAT, es secuestrado y empujado dentro del juego, contará con tan solo noventa minutos para triunfar en una serie de trampas dementes y salvar a un viejo amigo o enfrentar las consecuencias mortales...

CRÍTICA: Me había resistido a ver la cuarta parte de la saga debido al bajo nivel de las anteriores, pero el hecho de la curiosidad de poder ver las siguientes secuelas, me ha hecho ver esta cuarta parte iniciada magistralmente por James Wan (director de la irregular “Sentencia de muerte”) y continuada con oficio pero sin originalidad por Darren Lynn Bousman.

Lo cierto es que esta cuarta parte supera a las dos anteriores, pero no llega ni de casualidad a la altura de la primera parte. La dirección es bastante buena, aunque a veces la repetición continuada de planos cansa. La fotografía y el maquillaje (brutal la autopsia) son sin duda alguna lo mejor de la película.

El reparto, siempre con actores desconocidos pese a ser películas muy taquilleras, está normalito, destacando al incombustible Tobin Bell, ya que esta es la película en la que más tiempo sale de las anteriores, y eso que en esta está muerto.

Lo cierto es que el guión es demasiado complejo e increíble, y hay muchas cosas que hay que darles muchas vueltas y buscar argumentos inverosímiles para intentar comprenderlas de algún modo (doy mi explicación de el final en el spoiler), pero el intento de volver a la esencia de la saga se agradece, aunque sea un intento fallido.

Por último decir que por muchos fallos que tenga es una película que a los fans de la saga no defraudará, pero que el resto pondrán a caldo. Yo no opino ni una cosa ni la otra, aunque he de decir que tiene sorpresa final y deja muchos cabos abiertos, para dos o tres secuelas más.

*************** SPOILER: Mi interpretación del final es que Saw IV es paralela a la III, eso está bastante claro. La autopsia digamos que es el final de la IV y principio de la V. Lo único que tengo dudas es como saben los policías que Amanda trabajaba con Jigsaw, si se supone que aun no habían descubierto el cadáver de ambos. La única explicación que tengo es que en Saw II la única superviviente junto al hijo del policia es Amanda, y eso les hace sospechar que Amanda colabore con Jigsaw. Eso o el hecho de que Amanda enloquezca hace que esta deje sus huellas en los juegos de Jigsaw y la descubran. O quizás sea un fallo de guión simplemente. Luego queda por descubrir que pasa con el poli negro, que se queda vivo tras pasar la prueba, y porque el poli malo ha llegado a colaborar con Jigsaw. Supongo que en futuras entregas. Y seguro que hay más fallos, pero quizás merecían otro visionado, pero tengo mejores películas por ver. FIN DEL SPOILER***************

sábado, 4 de octubre de 2008

Comics: "Batman: Ciudad Rota" de Brian Azzarello y Eduardo Risso


INFORMACIÓN SOBRE EL COMIC:
Tras mantener en vilo a los lectores de su “100 Balas”, Azzarello y Risso han decidido hacer un pausa y cambiar de aires para trasladarse a la brumosa Gotham City con una historia acerca de su más peculiar inquilino: Batman. Un cambio de género pero no de estilo ya que las características del personaje les permiten mantenerse dentro del género policiaco donde se desenvuelven como pez en el agua para contar en esta ocasión la persecución que el hombre murciélago mantiene sobre un criminal, y en la que se ha visto implicada una circunstancia que le toca muy de cerca: un niño cuyos padres han sido tiroteados en un callejón.

OPINION PERSONAL:
Después de leer varios comics de "100 Balas" y quedar impresionado, tenía muchísimas ganas de ver su punto de vista de "Batman", y me da la sensación de que a Azzarello y Risso se lo han puesto dificil en la editorial.


Lo mejor del comic son los dibujos de Risso, que muestran a un Batman muy al estilo de Frank Miller, y una Gotham espectacular; y también me han gustado mucho los métodos de Batman y el villano Killer Croc. Pero el comic cojea en la parte de guión: la historia en sí no es mala, pero es demasiado densa para pocas páginas. Luego también me sobran las típicas apariciones del asesinato de los padre de Bruce, se hace muy pesado la verdad, y todo el mundo sabe eso. Otra de las cosas que sobran son algunos de los malos, que se nota claramente que han sido impuestos por los editores, estoy hablando de, y jamás pensé que estos me sobrarían en un comic de Batman, Pingüino y Joker.

Pese a todo esto es un comic que recomiendo por sus buenos dibujos y por un Batman de lo más rudo.

Por cierto, la segunda foto no es del comic, sino de la película "Batman: Gotham Knight", de la que hice la crítica hace un tiempo, ya que no encontraba ninguna del comic.

viernes, 3 de octubre de 2008

Crítica de "Death Race: La carrera de la muerte"


TÍTULO ORIGINAL: Death Race
DIRECTOR: Paul W.S. Anderson
GUIÓN: Paul W.S. Anderson, J.F. Lawton
REPARTO: Jason Statham, Joan Allen, Tyrese Gibson, Ian McShane, Natalie Martinez, Max Ryan, Jacob Vargas, Frederick Koehler, Justin Mader, Jason Clarke, Robert LaSardo, Robin Shou

SINOPSIS: Una penitenciaría atestada de presos inspiró a los carceleros para crear un pasatiempo tan cruel como lucrativo. Presos capaces de todo, un público global hambriento de violencia televisada y un ruedo espectacular se unen en DEATH RACE. El tricampeón de velocidad Jensen Ames (Jason Statham) es todo un experto a la hora de sobrevivir en el desértico paisaje en el que se ha convertido el país. Cree haber cambiado de vida, pero el ex convicto es acusado de un terrible crimen que no ha cometido. La directora de Terminal Island (Joan Allen) le obliga a ponerse la máscara de Frankenstein, un favorito del público al que parece imposible matar, y le da dos opciones: competir o pudrirse en una celda.

CRÍTICA: Paul W.S. Anderson es un director que nos tiene acostumbrados a películas de acción reguleras (quizás su mejor película sea “Resident Evil”), pero con esta “Death Race”, remake de una peli de Stallone y Carradine, ha conseguido una cinta de acción más que aceptable.

La película en la que se basa tampoco tiene mucho que ver, más bien el título y los coches. Recordemos que la peli de Stallone dio ideas para el brutal y divertido juego “Carmaggedon”. Esta “Death Race” es un espectáculo futurista pero que quizás podría producirse de aquí a un tiempo.

La dirección es bastante buena: las escenas de acción son espectaculares, las carreras de coches me han gustado mucho (aunque la primera es de sobras la mejor, y eso es un fallo), el montaje videoclipero ya sabéis que me encanta, y la fotografía…pálida para resaltar las explosiones y la sangre.

El reparto están todos bien: Jason Statham hace su típico papel, del que siempre sale bien parado; los secundarios todos en su sitio, los malos muy malos y los buenos muy buenos, aunque destaco el trabajo del ayudante de Statham que se parece a Al Pacino y el de la directora de la cárcel (Joan Allen), ambos muy bien.

Lo dicho, una película de acción muy entretenida y con una factura impecable, algo que se agradece. Por cierto, sobra decir que al igual que “Wanted”, es una película para verla en pantalla grande.

Crítica de "Tropic Thunder"


TÍTULO ORIGINAL: Tropic Thunder
DIRECTOR: Ben Stiller
GUIÓN: Ben Stiller, Etan Cohen, Justin Theroux (Historia: Ben Stiller, Justin Theroux)
REPARTO: Ben Stiller, Robert Downey Jr., Jack Black, Brandon T. Jackson, Jay Baruchel, Nick Nolte, Tom Cruise, Danny R. McBride, Steve Coogan, Bill Hader, Brandon Soo Hoo, Holly Weber, Mickey Rooney, Matthew McConaughey, Justin Theroux, Tobey Maguire, Jennifer Love Hewitt, Jon Voight, Jason Bateman, Lance Bass, Alicia Silverstone, Tyra Banks

SINOPSIS: En la selva del sureste de Asia se rueda una superproducción sobre la guerra de Vietnam con varias estrellas: Kirk Lazarus (Robert Downey Jr.), un intenso actor tres veces ganador del Oscar; Jeff Portnoy (Jack Black), estrella de una popular y grosera saga de películas, Alpa Chino (Brandon T. Jackson) estrella del hip-hop metido a actor, y el novato Kevin Sandusky (Jay Baruchel). Pero, a medida que transcurre el rodaje, todo lo que podría ir mal, va mal.

CRÍTICA: Ben Stiller es un tio que o te gusta o le odias, y lo cierto es que yo soy de los primeros, ya que con películas como “Zoolander”, “Los padres de ella”, “Algo pasa con Mary”, o esta misma, “Tropic Thunder”, me he reído muchísimo, y esa es la única pretensión del actor y director, hacernos pasar un rato divertido.

En “Zoolander” ya se propuso ridiculizar al mundo de la moda con humor de lo más absurdo, y en “Tropic Thunder” hace lo mismo pero con el mundo del cine, dejando a empleados, actores, agentes, directores y productores a la altura del betún.

La película está muy bien rodada, se nota que hay dinero de por medio, las escenas bélicas son muy buenas, y la fotografía y la iluminación están a la altura de cualquier película mas “seria”.

El reparto es espectacular: los protagonistas son Ben Stiller, Jack Black y Robert Downey Jr., este último en un papel buenísimo y de los más divertidos de la película. Jack Black quizás es el más flojo de los tres, pero los tres están muy bien. Los secundarios, de lujo. Con papeles importantes están Nick Nolte, Matthew McConaughey y Tom Cruise, este último simplemente espectacular y desconocido, uno de los mejores de la peli. También hacen cameos Tobey Maguire, Jennifer Love Hewitt, Jon Voight, Jason Bateman, Alicia Silverstone o Tyra Banks.

En resumen, una película con altibajos pero divertidísima, con unos actores en estado de gracia, y nunca mejor dicho, deberían hacerse más películas como estas, sobretodo en España, que buena falta nos hace reírnos de nosotros mismos. Como anécdota deciros que al principio de la película hay unos fake-trailers muy divertidos, y en el cine había dos chicas que se habían confundido de sala, y hasta que no han acabado los fake-trailers y ha empezado la película no se han dado cuenta de que se habían confundido de sala… se tenían que haber quedado, no saben lo que se han perdido.

Por cierto, me niego a poner en el título lo de "Una guerra muy perra", es simplemente lamentable.

jueves, 2 de octubre de 2008

Crítica de "Los Extraños"


TITULO ORIGINAL: The Strangers
DIRECTOR: Bryan Bertino
GUIÓN: Bryan Bertino
REPARTO: Liv Tyler, Scott Speedman, Glenn Howerton, Gemma Ward, Laura Margolis, Kip Weeks

SINOPSIS: Kristen McKay (Liv Tyler) y James Hoyt (Scott Speedman) habían decidido pasar una noche especial en la aislada segunda residencia de la familia Hoyt. Al regresar a casa después de asistir a la boda de una amiga, el mundo de la pareja se derrumba cuando alguien llama a la puerta a las 4 de la mañana y pregunta: "¿Está Tamara?"

CRÍTICA: Bryan Bertino nos presenta su opera prima, un film de terror en las que a una pareja en crisis les joden la vida solo porque estaban en casa.

El director quiere hacer ver el miedo por el miedo, sin sentido alguno, al más puro estilo “Funny games” pero sin clase, y con una estética y planteamiento calcado de “Habitación sin salida”, pero el tiro le sale por la culata.

La película empieza bien, pero cuando llevas una hora sin que pase nada la verdad que te empiezas a cansar, y más si ves mas topicazos que en cualquier película de terror “teen”: gente que aparece y desaparece, caídas torpes, graneros viejos y abandonados…

Lo mejor de la película son los apartados técnicos: iluminación, fotografía…. Aunque la música es buena, algunos sonidos suenan demasiado altos y son molestos.

En cuanto a los actores, no se si el fallo es el doblaje o que pasa, pero Liv Tyler parece el niño del sexto sentido, y los malos, que podían dar mucho juego, como los de “Funny Games”, se quedan como meras comparsas y para colmo son hasta malos en su trabajo.

En resumen, una película más que mediocre y que al acabar te das cuenta de que podías haber visto alguna película mucho mejor, porque sin ir más lejos, “Habitación sin salida”, sin ser una gran película, le da mil patadas y seguro que les salió mas barata.

Scorsese y De Niro juntos de nuevo


Es una de las mejores noticias que he leído últimamente: ¡¡Scorsese volverá a dirigir a De Niro en una de mafiosos!! Si, la pareja que nos trajo joyas como "Malas Calles", "Taxi Driver", "El cabo del miedo", "Uno de los nuestros" o "Casino", van a volverse a unir para la adaptación al cine de la novela "I Heard You Paint Houses" ("He oído que pintas casas") de Charles Brandt. El guión va a ser escrito por Steven Zaillian, guionista de peliculones como "American Gangster" o "Gangs of New York". Financiará el proyecto la Paramount.

La novela trata sobre la historia de un mafioso, Frank "El Irlandés" Sheeran (al que dará vida De Niro), del que se cree estuvo involucrado en la muerte de un importante líder sindical, Jimmy Hoffa, del cual Danny DeVito dirigió una película titulada "Hoffa, un pulso al poder", protagonizada por Jack Nicholson. Los cuatro aquí nombrados (Scorsese, De Niro, DeVito y Nicholson) están metidos en labores de producción, lo que parece un grado de implicación alto en este proyecto. El título de "He oído que pintas casas" hace referencia al término empleado por los mafiosos para los asesinatos por encargo, pintar casas hace alusión a la sangre que salpica las paredes.


Esto sería el noveno encuentro entre director y actor, el cual descarta por completo a Scorsese como director de "Frankie Machine", que finalmente será dirigida por Michael Mann, otro gran director. En "Frankie Machien" De Niro será Frankie, un asesino de la mafia retirado, que vuelve al crimen como favor personal hacia el hijo de un mafioso. Será el segundo trabajo de Mann y De niro juntos después de "Heat".

Mira por donde, me han salido dos noticias en una.

Vía BlogdeCine y Las Horas Perdidas.

Foto del mes de Octubre y novedades en el blog


Como siempre os traigo la nueva foto del mes, después de que en los últimos días esta haya ido dedicada al gran Paul Newman.

La verdad que tenía dudas sobre que foto elegir: no sabía si poner a Pacino y De Niro, a Los Coen o la nueva de Mark Walhberg, y como tengo confianza en que esta última no nos va a defraudar, he decidido dar un voto de confianza a "Max Payne", quizás por las inmensas ganas que tengo de que triunfe por fin la adaptación de un videojuego a la gran pantalla, ya que Uwe Boll por mucho que lo intente el hombre no lo consigue.


Por otro lado he puesto un nuevo header, que ya tocaba actualizarlo, y he añadido la sección de últimas críticas al final de la parte derecha del blog, donde clickando sobre el cartel de la película podeís acceder a su crítica.

Gracias por visitarme y podeís darme vuestra opinión sobre el nuevo header.

La ciudad que nunca duerme © 2008 Template by:
SkinCorner